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Mburucuyá

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Buenos Aires, Comuna 8, Argentina
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Reconocimiento de la colaboración en toda muestra y publicación
Invitación al evento de muestra del resultado de los talleres
Establecimiento de colaboración insitucional en relación a la red de universidades ya establecida
El lenguaje de las plantas en la ciudad poética
Material
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Minimum | Optimum |
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Gastos Materiales
Materiales para los talleres de exploración sensible y diseño textil
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$ 7,384 | |
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Material Gráfico
Material para la elaboración de cartelera vinculada a la difusión de los talleres
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$ 2,554 |
Task
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Minimum | Optimum |
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Gastos Equipo Coordinación
Coordinación del proyecto entre Argentina y España (Paula Botella Andreu y Ana Lis Rodriguez Nardelli).
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$ 32,665 | |
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Gastos Mediación
Honorarios del Laboratorio Urbano (Grecia Guzmán y Johanna Benítez)
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$ 28,270 | |
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Gastos Talleres Sensibles
Honorarios de quienes facilitan los talleres: Federico Fontán (danza y cuerpo), Pablo Elinbaum (sonido), Guillermina Elinbaum (textil)
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$ 17,422 | |
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Gastos Mediación
Gastos complementarios vinculados al Laboratorio Urbano
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$ 28,270 | |
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Gastos Talleres Sensibles
Gastos complementarios vinculados a los talleres
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$ 17,422 |
Infrastructure
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Minimum | Optimum |
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Gastos Transferencias Internacionales y Cambio de Divisas
Costes de transferencia de fondos entre España y Argentina y variación del tipo de cambio.
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$ 13,066 | |
| Total | $ 101,362 | $ 147,054 |
El lenguaje de las plantas en la ciudad poética es una red iberoamericana que piensa la regeneración urbana desde el cuerpo, el textil y el afecto. Con este crowdfunding el objetivo es iniciar el proceso mediante la realización de doce talleres de exploración sensible en Villa 20, Buenos Aires.
¿Cómo diseñar ciudad, paisaje, desde la poesía, desde el cuerpo, el afecto y la memoria cultural y vegetal de quienes la habitan?
La noción de ciudad poética se apoya en la certeza de que los cuerpos no habitan el paisaje desde afuera, sino que lo conforman como un continuo vivo — lo habitan, lo tejen, forman parte de él. Igual que un cuerpo regula su temperatura o su respiración para sostener la vida, una ciudad también puede pensarse como un organismo capaz de regularse a sí mismo —una ciudad metabólica y homeostática. Dentro de este organismo urbano, el textil — tejer, coser, remendar — funciona como una primera piel comunitaria: una forma ancestral, sostenida durante generaciones (sobre todo) por mujeres, de tejer y sostener mediante creatividad autopoiética las relaciones, los vínculos emocionales, de quienes habitan un mismo paisaje.
Desde la mirada textil hacer ciudad no se entiende (solo) como sinónimo de una práctica constructiva, levantar edificios o trazar calles, es también bailar, sentir, cocinar, coser, pensar, investigar, contar historias: gestos y emociones cotidianos que, normalmente invisibles o invisibilizados, sostienen la vida en comunidad. Es por ello que el resultado del proceso será la visibilización de esta trama mediante la construcción colectiva de intervenciones escénicas en el barrio: al finalizar el ciclo cada participante habrá desarrollado una propuesta de intervención propia, una pieza performática para ser presentada en el territorio de la Villa 20.
Desde lo teórico, como ha documentado la antropóloga Annette Weiner, en muchas culturas han sido las mujeres, a través del tejido, quienes han sostenido la cohesión social y ambiental de una comunidad mucho antes que cualquier estructura de poder formal. Marco que dialoga con la mirada del antropólogo Tim Ingold, para quien la ciudad no es una imposición mental sobre la materia, sino un taskscape —un paisaje de tareas— que crece del compromiso activo de los cuerpos con su entorno. Así como la del arquitecto Gottfried Semper, quien sitúa el origen de la arquitectura no en la abstracción estética, sino en las prácticas materiales y rituales ligadas al textil: el cerramiento como abrigo, como una práctica de cuidado eminentemente femenina.
A partir de la preguntas e investigaciones en torno a la ciudad poética se configura una red de cuatro universidades y dos continentes que reúne a la Universidad de Buenos Aires (UBA), la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), la Universidad Complutense de Madrid (UCM) y la Universidad de São Paulo (USP). Cada universidad aporta una mirada complementaria: la UBA cruza el cuerpo, el paisaje, las emociones y la sociedad; la UNAM investiga el arte en el espacio público y comunitario; la UCM aporta su experiencia sobre el patrimonio de la ciudad como escenario de celebración; y la USP analiza el vínculo profundo entre el lenguaje, los signos urbanos y la materialidad.
Toda esta red se establece en diálogo con y gracias al Laboratorio Urbano de Villa 20, un espacio comunitario que ya ha explorado la memoria etnobotánica como una estrategia para asegurar la sostenibilidad ambiental del barrio en relación al cambio climático. Una vía para atravesar y transformar la vulnerabilidad de una de una de las zonas periféricas de la ciudad de Buenos Aires.
Objetivo general de esta campaña
Financiar el arranque de la red El lenguaje de las plantas en la ciudad poética mediante la primera fase del proyecto: doce talleres de exploración sensible en Villa 20, dirigidos por Federico Fontán junto Johanna Benítez del Laboratorio Urbano de Villa 20.
Objetivos específicos
1) Explorar la conexión sensible del cuerpo con el paisaje como base del diseño. A través de la danza y el movimiento consciente, generar un primer diagnóstico sensible del barrio: identificar qué espacios guardan la memoria etnobotánica del barrio, qué tensiones y qué potencias habitan los cuerpos - (no) humanos - que lo activan cada día.
2) Diseñar desde lo invisible. A partir de la exploración sensible del barrio se iniciará una segunda fase de diseño textil. El punto de partida será la planta más icónica del barrio, la Mburucuyá, que, como toda planta, en sus procesos homeostáticos con el entorno generan colores solo visibles bajo luz ultravioleta. A partir de esta química, transportada a lo textil, se intentará dar visibilidad a las relaciones etnobotánicas identificadas en los talleres como una forma de iluminar aquello del barrio que normalmente permanece invisible.
3) Desarrollo de intervenciones espaciales en espacios comunitarios. El proceso culmina con la realización de una serie de intervenciones efímeras en los distintos espacios comunitarios identificados que serán activados con una pieza propia por parte de cada una de las participantes en los talleres complementada con los textiles. Finalmente, todo el trabajo quedará consolidado en una intervención permanente en el barrio.
4) Sentar la base para la red iberoamericana. Esta fase de Villa 20 es la semilla de un proyecto de mayor escala que conecta con la Cooperativa de Recuperadores Urbanos del Oeste (RUO) en Buenos Aires y con talleres de transferencia de conocimiento en Madrid (UCM) y São Paulo (USP).
Villa 20 es uno de los barrios con mayores índices de vulnerabilidad de Buenos Aires. Sin embargo, en este proyecto se plantea que la crisis de nuestras ciudades no es solo una crisis de infraestructura, sino una crisis relacional, de vínculos.
Cuando reducimos el diseño urbano a la lógica de la eficiencia, tratamos el paisaje como un telón de fondo pasivo y a quienes lo habitan como observadores distantes de su propio entorno. Esa desconexión se paga especialmente cara en los barrios populares, donde la reurbanización suele llegar como un plano cerrado, pensado desde afuera.
Frente a eso, este proyecto propone lo contrario: empezar por escuchar, y escuchar a aquellos cuerpos que, normalmente, guardan la memoria sensible de vínculo con el paisaje, las mujeres.
A quién va dirigido
1) A las mujeres de Villa 20 que participarán directamente en los doce talleres, desarrollando su propia pieza de intervención sensible en el barrio.
2) A la comunidad de Villa 20 en general, que vivirá la intervención final como un espacio de encuentro y celebración colectiva, integrada en las fiestas ya existentes de las comunidades migrantes bolivianas, paraguayas y peruanas del barrio.
3) A diseñadores, artistas, académicos, habitantes que entienden y exploran lo sensible como punto de partida del diseño: personas interesadas en el urbanismo feminista, el diseño biomaterial, la danza y el arte comunitario, o simplemente en formas de cooperación que empiezan por el cuerpo y no por el cemento.
Este proyecto nace de la tesis doctoral de Paula Botella Andreu entre la Universidad Politécnica de Madrid (UPM) y la Universidad de Buenos Aires (UBA) y de la relación con la Cátedra Meta Paisaje de la FADU. Trabajos previos de la exploración de la relación entre cuerpo, paisaje y feminidad a través de procesos participativos son: "El gesto de portar agua" en Quéntar (Granada), "Esparto: Breves nociones sobre una feminidad" en Villarejo (Madrid) financiado gracias a las Ayudas a la Creación Contemporánea 2026, así como talleres realizados en el barrio de Tetuán (Madrid) con mujeres víctimas de violencia de género, financiados por la Beca INUVE Jóvenes Creadores 2025.
Equipo
El proyecto está impulsado, a título personal, por Paula Botella Andreu y Ana Lis Rodríguez Nardelli, antropóloga y perteneciente al equipo de Meta Paisaje. Detrás de este esfuerzo individual hay una red de cuatro universidades —UBA, UNAM, UCM y USP— junto y gracias a la sociedad civil de Buenos Aires a través del Laboratorio Urbano de Villa 20
Coordinación de la red
La coordinación del proyecto es el resultado de la colaboración de Paula Botella Andreu y Ana Lis Rodríguez Nardelli con el Laboratorio Urbano de Villa 20.
El Laboratorio Urbano está representado por Grecia Guzmán, Johanna Benítez y Laura Arévalos con el apoyo del IIED América Latina.
Ana Lis Rodríguez Nardelli (UBA) — Docente e investigadora de la Cátedra MetaPaisaje, antropóloga especializada en los procesos comunitarios del barrio.
Paula Botella Andreu (UBA / UPM) — Doctoranda e investigadora predoctoral, puente institucional entre Buenos Aires y Madrid; de su investigación doctoral surge la propuesta original del proyecto.
Grecia Guzmán (Laboratorio Urbano) — Arquitecta comunitaria, referente de la mirada de las mujeres de la periferia en el proyecto.
Equipo de talleres y diseño en Villa 20
Federico Fontán — Bailarín y coreógrafo, dirige los talleres de expresión corporal en Villa 20.
Johanna Benítez (Laboratorio Urbano) — Trabajadora social especializada en procesos comunitarios.
Laura Arévalos (Laboratorio Urbano) — Periodista especializada en audiovisual.
Red internacional
FADU UBA — La Cátedra MetaPaisaje aporta la base científica sobre flora nativa y paisaje.
Filo UBA -- El Gino Germani aporta el marco analítico del cruce entre el cuerpo, las emociones y los procesos comunitarios.
UNAM — Grupo de Investigación "Investigación + Entorno" aporta el conocimiento sobre arte colaborativo y comunitario.
USP — Núcleo N.ELAC aporta el marco teórico sobre lenguaje y materialidad urbana, y Cidade que Educa encargada de los talleres finales en Brasil.
UCM — Grupo Arte y Cultura Científica aporta el marco sobre patrimonio urbano y festividad.
Entendemos la poesía como ese lugar, previo a cualquier discurso o programa, donde se juega lo común, por ello, la consideramos en la órbita de lo pre-político. Al mismo tiempo, Mburucuyá se inscribe en varios Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la ONU:
– Salud y bienestar (ODS 3): promovemos el bienestar de las participantes a través del movimiento, la danza y la cocina colectiva.
– Igualdad de género (ODS 5): ponemos en el centro la mirada y el trabajo de las mujeres del barrio.
– Reducción de la desigualdad (ODS 10): trabajamos junto a una de las comunidades con más necesidades de Buenos Aires.
– Ciudades y comunidades sostenibles (ODS 11): pensamos un urbanismo que nace de la escucha y no de la imposición.
– Acción por el clima (ODS 13) y Vida de ecosistemas terrestres (ODS 15): recuperamos la memoria etnobotánica del barrio como herramienta concreta de cuidado ambiental.
Agradecimiento personalizado
Email personalizado de agradecimiento por parte del equipo
> 00 Co-financiers
Reconocimiento de colaboración
Reconocimiento de la colaboración en toda muestra y publicación
> 00 Co-financiers
Invitación al evento de instalaciones efímeras
Invitación al evento de muestra del resultado de los talleres
> 00 Co-financiers
Colaboración Institucional
Establecimiento de colaboración insitucional en relación a la red de universidades ya establecida
> 00 Co-financiers