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Gea
cortometraje de ficción sobre salud mental, supervivientes y prevención del suicidio
Material | Minimum | Optimum |
---|---|---|
Material técnico
Alquiler del equipo mínimo de cámara, sonido, luces, etc
|
€ 2.770 | |
Arte y vestuario
El material necesario para dirección de arte y vestuario.
|
€ 620 | |
Material técnico
Alquiler del equipo cinematográfico de cámara, sonido, luces, etc
|
€ 5.730 | |
Arte y vestuario
El material óptimo para dirección de arte y vestuario.
|
€ 1.544 |
Infrastructure | Minimum | Optimum |
---|---|---|
Équipo técnico y artístico
Gastos de altas de la seguridad social y sueldos mínimos del equipo
|
€ 1.200 | |
Post-producción
Gastos derivados de la postproducción (color, mezclas, vfx...)
|
€ 1.000 | |
Otros gastos
Otros gastos derivados de la producción e imprevistos (transportes, dietas etc)
|
€ 400 | |
Équipo técnico y artístico
Sueldos y altas del equipo técnico y artístico
|
€ 3.100 | |
Post-producción
Gastos derivados de la postproducción (color, mezclas, vfx...)
|
€ 2.250 | |
dietas
Comidas del equipo técnico y artístico durante la preproducción, el rodaje y la post-producción
|
€ 1.220 | |
Transportes
Gastos derivados de los transportes necesarios para trasladar al equipo y los materiales a la localización (alquiler de furgonetas, runners, gasolina...)
|
€ 600 |
Task | Minimum | Optimum |
---|---|---|
Otros gastos
Gastos derivados de la producción (seguros, alojamientos, localizaciones etc)
|
€ 1.700 | |
Total | € 5.990 | € 22.134 |
Cortometraje que narra el impacto directo en dos hermanos que sufren recientemente el suicidio de su madre. La hermana pequeña, Gea (17), tras el golpe, empieza a replicar los comportamientos de su fallecida madre. Eris (30), su único hermano, hará todo lo posible para que ella no caiga. Todo ante la apatía de las instituciones. Por lo que la vida de ambos pende de un hilo y la dependencia entre ambos es total. El final positivo o negativo dependerá del amor y entendimiento (que no siempre es fácil) entre hermanos. ¿Podrán superar este golpe durísimo? ¿La unión entre ambos se verá fortalecida o, por el contrario, debilitada? ¿Sobrevivirá Gea?
Un historia de luz en medio de la más profunda oscuridad tras un golpe de este calibre. Un tema delicado pero necesario. Más ahora que nunca, que en 2020 marcamos el récord histórico de suicidios en España con casi 4000 muertes anuales. Siendo esta la primera causa de muerte no natural en el país. Casi triplicando las víctimas mortales de accidente de tráfico y multiplicando por más de 80 las muertes por feminicidios. Otros dos problemas que ya tienen el foco mediático y medios. Ahora le toca a la salud mental y la prevención.
Porque hablar del suicidio de forma responsable no lo fomenta como se creía antaño, lo previene.
DOSSIER EN PDF | descargar
SINOPSIS
Gea de 17 años junto a su hermano Eris (30), tienen que afrontar la vida después de perder de forma trágica a su madre por una enfermedad mental. La muerte de una madre es un trance muy duro para cualquier persona. Pero más para dos hermanos cuyo centro era ella. Eris quiere tirar del carro. Pero todo le queda grande intentando hacer de padre. Y Gea, que es una niña muy especial, muy madura para su edad, pero demasiado sensible y joven aún para aceptar todo lo que ha pasado, empieza a replicar las actitudes autodestructivas de su madre. Esta situación pondrá en jaque la supervivencia de ambos.
Cortometraje | ~15-20' máx' duración
Objetivos | concienciación en prevención del suicidio y salud mental para su reflexión a través de una historia de ficción.
FORTALEZAS y DIFERENCIALES
GEA es una historia que sí, habla de la salud mental, pero trata todo desde la delicadeza e intentando DAR LUZ a un momento horrible como es sufrir un suicidio de alguien cercano recientemente. La reflexión tiene que dar dada a partir de la historia que mostramos para, de esta manera, establecer una conversación sobre el público y nosotros mismos acerca de la salud mental propia y colectiva.
MEMORIA DE PRODUCCIÓN
Dirigido a público en general sin importar procedencia, edad o condición. Cualquiera podemos sufrir esta lacra ya que, estadísticamente, tenemos el triple de posibilidades de sufrir un suicidio cercano VS un accidente de tráfico. Sin embargo de lo primero se habla menos y se destinan muchos menos recursos.
MOTIVACIÓN
El 4 de Noviembre de 2019 perdí a mi madre por suicidio tras una larga depresión durante 20 años. Obviamente este acontecimiento ha cambiado mi vida para siempre. Y creo que el mejor homenaje y más honesto es escribir esta historia, que conozco de cerca, pero dándole una vuelta de hoja ficcionando y partiendo esa experiencia en la historia de dos hermanos. Uno que se agarra a la vida, más cerebral y práctico (ERIS) y otro (GEA), más emocional y que empieza a replicar los comportamientos de la madre. Protagonizado por Catalina Rodríguez, actriz de amplia formación en Nueva York pese a su edad, pero desconocida en España. Además es un claro grito hacia la desatención que sufrimos en este país en el apartado de salud mental donde "solo te mandan pastillas y para casa". Por lo que el peso total cae sobre las familias, como pasa en esta historia.
Podéis conocer más de mi background y conocimiento profundo y lucha por salud mental en change.org/stopsuicidios.
Según la OMS, hablar de suicidio de forma responsable y salud mental PREVIENE y no fomenta como se creía antaño. He llegado a reunirme con el pasado ministro de sanidad Salvador Illa, pero poco ha cambiado. Por lo que creo que lo que más puede mover conciencias y catalizar fuerzas es una película corta como "GEA". De esta manera poder poner mi experiencia y sensibilidad a favor de este arte que amo y donde llevo desarrollándome años, hacia esta causa urgente y necesaria.
EQUIPO ARTÍSTICO PRINCIPAL / PERSONAJES
GEA | Catalina Rodríguez
PROTAGONISTA
Tiene 17 años, graves problemas de ansiedad. Con esta edad clave pierde a su madre. Su vida no ha sido fácil. Pese a que ella les quería con locura tenía problemas de salud mental. Estas circunstancias han hecho que Gea sea muy independiente y madura para su edad. Pero este es un palo demasiado grande para ella. Y empieza a tomar comportamientos peligrosos que la ponen al borde de la muerte.
CATALINA RODRÍGUEZ.
Actriz bilingüe, con raíces estadounidenses-latinoamericanas y padre español, con amplia formación y trayectoria en Nueva York pese a su corta edad.
ERIS
Tiene 30 años, le ha tocado un papel enorme. Porque tiene que tirar para delante de su hermana, como única familia.
El padre está ausente así que él es lo único que tiene su hermana. Pero hay veces que también está harto.
A él también le duele la situación y nunca puede comportarse como un niño pequeño. No puede echarse a llorar en los brazos de Gea y que esta le cuide porque es ella quien lo necesita. Pero que no lo haga no quiere decir que ese niño que tiene dentro esté gritando esa falta de cariño.
ISABEL | Pilar Gómez, nominada al Goya 2020 por "Adios"
La madre de ambos aparecerá de forma esporádica como proyección de la falta que ambos tienen. Como fantasma del pasado también expresa las proyecciones y la culpa de una decisión irremediable como es un suicidio. Con la culpa que supone también ser una enferma mental y que tus hijos a veces tengan que ejercer de padres llegando a sentirte "un estorbo".
EQUIPO TÉCNICO
Productora | HYPNOS films
WEB | reel conjunto dirección Román Reyes + productora HYPNOS films
Instagram @hypnosfilms | IMDB
Productora cinematográfica que desde 2011 lleva realizando numerosos cortometrajes, videoclip y publidad.
Producción | Blanca Alonso, María Boyarizo.
Blanca Alonso Vidal
Formada en London Metropolitan University. Ha realizado producción y ayudante de producción en publicidad para marcas como Sanitas, BBVA y en videoclips para artistas tales como Danna Paola o Aitana.
María Boyarizo
Licenciada en Periodismo y Comunicación Audiovisual en 2020 en la Universidad Rey Juan Carlos. He realizado un intercambio en Chile en la Universidad de Artes,Ciencia y Comunicación y otro en Alemania en la Zeppelin Universität. En 2020 empieza sus estudios en la ECAM especializándose en la rama de producción.
Directora de producción de varios videoclips y cortometrajes, como “El Bazar de la Ilusión Está Vacío” distribuido por Movistar en el AVE, “Vampiro conoce a chica” de la ECAM y videoclips de artistas como L´Haine, Abrir Hathi, Diego 900…
Ayt. dirección | Nacho Gil-Toresano
Formado en dirección por la ECAM. Ha trabajado como ayudante de dirección en producciones destacadas como el largometraje ¨Llenos de gracia¨ dirigido por Roberto Bueso o como auxiliar en "ÉLITE" (Netflix).
Dirección de arte | Ángela Martínez Asenjo
Doble Grado en Derecho + Publicidad y RRPP. Universidad San Pablo Ceu + Máster en dirección artística en cine y series en TAI. Ha participado como directora de arte en ficción Película “Eres tú”. (NETFLIX) y videoclips para artistas como Danna Paola, Pablo Alborán, Aitana, Lola Indigo, Evaluna, Álvaro de Luna, etc.
Maquillaje | Lola Hernández Redondo, Silvia Calvo
Lola Hernández Redondo
Pese a su juventud tiene amplia experiencia en Ficción "Bosé", "Black Beach" (Netflix), "La Zona" o "Libertad" (Ambas Movistar+), publicidad (Nintendo, Sabadell...) o videoclip (Vetusta Morla, Las Ginebras...)
Silvia Calvo
Formada en caracterización y maquillaje profesional. Ha trabajado en largometraje "Irati" de Paul Urkijo, cortometrajes como "Plein Air" o videoclips para Efecto Pasillo, Vetusta Morla o Despistaos.
Dirección | Román Reyes
Web como director | reel dirección + hypnos films
@romanreyesfilm | reel dirección de actores
reel actoral | IMDB
Amplia experiencia en ficción y videoclip. Especialista en emocionalidad y estética. Conocimiento de la temática de salud mental por experiencia propia.
MEMORIA DEL DIRECTOR
INTENCIONES
El eje central de la historia es muy actoral así que el foco estará puesta en ellos. La cámara mostrará su psicología mediante planos más alejados en muestra de soledad, o planos más cercanos para acercarnos a su psicología. Habrá dos momentos muy oníricos que, lejos de ser un "momento videoclip" fuera de contexto potenciarán la emoción en el espectador al sumar la música y la narrativa audiovisual para sumergirnos en lo que siente el personaje.
Referencia narrativa en autores como "Xavier Dolan" - Mummy, donde lo onírico entra solo para potenciar una emoción que es totalmente tangible y comprensible por el espectador. No pretendo hacer filigranas con la cámara mientras los personajes hablen. Pero estos movimientos más creativos sí pondrán a flor de piel los momentos más sensitivos y perturbadores de la historia.
DIRECCIÓN DE ACTORES
Tocar al espectador mediante un ACTING muy libre. El guión es una guía donde cabrá la improvisación para que el espectador se vea inmerso en una verosimilitud que "le toque". Mi background es como actor, así que este es un skill que podremos ver desplegado sin problema.
También pueden ver este reel de dirección de actores con algunas de las interpretaciones que he dirigido.
OBJETIVO NARRATIVO-SOCIAL
El fin último de "GEA" es remover, con el claro mensaje de que la salud mental está totalmente descuidada en nuestro país y la conclusión de que HAY QUE HACER ALGO.
Algo tiene que cambiar...
FOTOGRAFÍA
El apartado estético es muy importante en esta historia, y así lo ha sido en mi trayectoria como cineasta.
Se puede constatar en mi reel como director.
Cómo miramos a los personajes es clave en una historia dura pero con una estética suave. Donde lo emocional y su psicología estará en primer término.
A flor de piel, cerca de los personajes. No deja de ser una historia intimista, sencilla en cuanto a forma y número de personajes.
Queremos referenciar la estética de cine francés en películas como "Jeunne et Jolie" - François Ozon.
Un toque sensible como en "I origins" - Mike Cahill.
O una pretendida elegancia como en "In the mood for love" - Wong Kar-wai
SONIDO
Los ambientes cobrarán mucha importancia ya que es una película con silencios llenos, con un acting muy potente. En contraposición a estos momentos tendremos diseño de sonido muy envolvente para que, cuando el personaje está patinando o bailando, el espectador, de alguna manera, lo haga con él.
Se plantea un equipo de sonido con múltiples entradas para poder trabajar más este ambiente inmersivo.
LOCALIZACIONES
Para mantener la viabilidad del proyecto se rodará en Madrid y alrededores, dando una visión única y escondida de la ciudad y, contrarrestando con sitios cotidianos como es Metro Madrid.
BACKGROUND DEL DIRECTOR
BAGAJE
Desde pequeño me he sentido atraído por el arte, ganando varios concursos de pintura y castillos de arena en mi infancia.
Desde 2011, he firmado casi 50 cortometrajes y micro-cortos. Seleccionado en festivales de categoría Goya como Festivales de Cine de Málaga, Elche, Alicante, Soria o Alfàs del Pi. Ganando algunos premios como Mejor corto emergente en LONDON Fashion Film Festival (2018), Mejor director joven en Sarajevo F. Film Festival (2018). O siendo Nominado en festivales como Aesthetica Short Film Festival (Reino Unido, *clasificatorio de los premios Bafta).
Enlace a IMDB · Web como director · Wikipedia
Además de en ficción, he dirigido publicidad para marcas como MAHOU, Turismo de Cuenca o Yelmo.
También algunos videoclips para Blas Cantó ft. grupo estadounidense Echosmith, Maria Isabel, Merino, Israel del amo en dos ocasiones o Andrea Dawson.
Dirección de actores |
Al venir del ámbito de la actuación desde 2008 (reel actoral), poseo pasión por la dirección de actores.
He dirigido actores y actrices de la talla de Milena Smit (Pedro Almodóvar "Madres paralelas"), Clara Galle (A través de mi ventana-Netflix) Aida Folch ("El artista y la modelo" - Fernando Trueba) o Miren Arrieta (Altsasu ETB, Las chicas del cable).
DISTRIBUCIÓN
Se pretende destinar una parte de presupuesto a su distribución posterior por festivales para, posteriormente, pasar a plataformas.
Dar lugar a la visibilización y concienciación sobre salud mental a través de una historia de ficción que toca las temáticas de familia, amor, suicidio y adolescencia.
Las campañas sobre salud mental siguen siendo ínfimas comparadas con la magnitud del problema, por lo que esperamos poner un granito de arena a la concienciación de los espectadores a los que pueda llegar el cortometraje.
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